Emotions (álbum de Mariah Carey)

Emotions
Emotions (�lbum de Mariah Carey)
�lbum de est�dio de Mariah Carey
Lan�amento	17 de Setembro de 1991
Grava��o	1991
Est�dio(s)	V�rios Condado de Marin, CA: Skywalker Sound; Sausalito, CA: The Plant Recording; Nova Iorque, NI: Right Track Recording Axis Skyline Battery Electric Lady Giant Recording
G�nero(s)	R&B dance
Dura��o	47:01
Formato(s)	CD cassete vinil
Editora(s)	Columbia
Produ��o	Tommy Mottola (exec.) Mariah Carey Walter Afanasieff David Cole Robert Clivill�s
Cronologia de Mariah Carey
Mariah Carey (1990) MTV Unplugged (1992)
Singles de Emotions
"Emotions" Lan�amento: 13 de Agosto de 1991 "Can't Let Go" Lan�amento: 23 de Outubro de 1991 "Make It Happen" Lan�amento: 4 de Abril de 1992

Emotions � o segundo �lbum de est�dio da cantora e compositora norte-americana Mariah Carey, lan�ado a 17 de Setembro de 1991 pela editora discogr�fica Columbia. Este projecto viu um not�vel distanciamento do som presente no trabalho anterior da artista, Mariah Carey (1990), cuja sonoridade � maioritariamente pop contempor�nea e repleto de baladas. Al�m disso, contrariamente ao trabalho de estreia de Carey, em Emotions ela teve a oportunidade e assumir maior controle criativo, optando por colaborar com novos compositores e produtores, � excep��o de Walter Afanasieff, e ainda explorar novos g�neros musicais, como o dance, gospel e outros subg�neros soul.

Inicialmente, a resposta da cr�tica especialista em m�sica contempor�nea foi mista, com elogios sendo direccionados ao desempenho vocal da cantora. Por�m, o formato "formul�ico" do �lbum, assim como uma suposta falta de melhoria nas letras da artista, n�o agradaram os analistas musicais. N�o obstante, Emotions venceu um pr�mio de m�sica da Billboard na categoria feminina. A n�vel comercial, estreou no quarto posto da tabela musical de �lbuns do seu pa�s natal, onde eventualmente recebeu o certificado de disco de platina por quatro vezes na Recording Industry Association of America (RIAA). Em outros pa�ses, alcan�ou as dez melhores posi��es em mais sete tabelas musicais, incluindo o Jap�o, a Nova Zel�ndia e a Noruega. At� 2011, oito milh�es de unidades do �lbum j� haviam sido comercializadas em todo o mundo.

De Emotions foram divulgados tr�s singles. A faixa-t�tulo fez de Carey a �nica artista na hist�ria da Billboard a posicionar os primeiros singles da sua carreira no topo da tabela de singles dos Estados Unidos. Al�m disso, alcan�ou sucesso comercial em v�rios mercados musicais europeus, inclusive o Reino Unido, e ainda na Oceania. "Emotions" rendeu a Carey uma nomea��o a um pr�mio Grammy na sua 34.� cerim�nia anual, na qual ela cantou uma vers�o ao vivo da faixa "If It's Over". "Can't Let Go", o segundo single, foi impedido de liderar a tabela de can��es dos Estados Unidos pois a Columbia come�ou a retrair a can��o para impulsionar as vendas do �lbum. O terceiro single, "Make It Happen", juntamente com os dois primeiros, foi premiado com o t�tulo de "Melhor Can��o" na cerim�nia de 1993 dos pr�mios de m�sica pop da Broadcast Music Incorporated.

Antecedentes

O �lbum de estreia auto-intitulado de Carey foi divulgado em Junho de 1990, alcan�ando um sucesso massivo em v�rios mercados musicais ao redor do mundo, inclusive a Am�rica do Norte, onde viria a receber o disco de platina por nove vezes nos EUA e por sete vezes no Canad�. Devido a este desempenho comercial, v�rios analistas de m�sica questionaram se a artista iria ou n�o embarcar em uma digress�o para promover as vendas do �lbum em territ�rios internacionais, com Carey expressando que devido � sua natureza �rdua e ainda as dificuldades enormes da cantar as suas can��es ao vivo, factores estes associados ao longo de tempo de viagem e viagens constantes, ela temia uma digress�o exaustiva. Ent�o, com o tempo extra, a cantora dedicou-se � composi��o e produ��o do material do que viria a se tornar Emotions por volta do tempo em que "Someday", o seu terceiro single, foi lan�ado em Dezembro de 1990. Naquele per�odo, era comum para um artista lan�ar um �lbum de est�dio a cada dois anos de modo a permitir que os singles conseguissem promover o projecto atrav�s de reprodu��o frequente nas principais esta��es de r�dio, al�m de apari��es em programas de televis�o. Al�m disso, ap�s uma digress�o que normalmente se seguiria, como um novo �lbum seria lan�ado e traria novos f�s, estes iriam procurar o cat�logo do artista e comprar o �lbum anterior, na esperan�a de aprendizagem dos trabalhos mais antigos. Por�m, a Sony, distribuidora fonogr�fica de Carey, optou por seguir uma via tradicional ao longo da d�cada de 1960, na qual artistas lan�avam um projecto por ano, � medida que sentiam que a reputa��o de "verme de est�dio" adquirida pela vocalista, assim como de ser uma compositora jovem, seriam cativantes o suficiente para lan�ar um novo �lbum com mais frequ�ncia do que a maioria.

Desenvolvimento e produ��o

� medida na qual a produ��o para Emotions andava, Carey teve uma briga com Ben Margulies, o colaborador com quem co-escreveu sete das onze can��es inclusas no seu �lbum de estreia. Juntos, eles haviam escrito e produzido sete can��es para a fita de demonstra��o de Carey entregue ao executivo Tommy Mottola. No entanto, devido a um contrato que a cantora tinha assinado antes do seu contrato com a editora Columbia, a rela��o deles azedou. Carey concordara em dividir n�o s� os direitos de autor das suas composi��es, mas tamb�m metade do seu rendimento, algo sobre o qual nunca repensou enquanto escrevia m�sicas no por�o da casa de seu pai. No entanto, chegada a hora de compor o material para Emotions, os funcion�rios da Sony deixaram claro que Margulies apenas seria pago o valor justo dado a qualquer co-compositor do �lbum. Ent�o, Margulies entrou em um processo judicial contra a distribuidora, afirmando que, sob contrato, ele teria o direito de trabalhar com Carey, bem como colher benef�cios extra. Passado quase um ano, o juiz estabeleceu que o compositor iria ganhar dez por cento do lucro obtido das vendas do �lbum de Carey, excluindo quaisquer outros valores oriundos de outros empreendimentos da vocalista. Embora a situa��o tenha sido resolvida, a rela��o dos dois n�o voltou ao dantes. Sentindo-se tra�da, em uma entrevista para o autor Fred Bronson, Carey disse: "Eu o [contracto] assinei cegamente. Depois, tentei fazer tudo certo para que pud�ssemos continuar ... mas ele n�o o quis aceitar." Ap�s tudo solucionado, Margulies expressou os seus sentimentos acerca do assunto, alegando ter esperan�as de um dia trabalhar novamente com a colaborada, colocando a maior parte da culpa na editora: "Espero que um dia a arte prevale�a sobre o neg�cio."

Mariah Carey tinha sido originalmente gravado no por�o da casa do pai de Margulies usando equipamento antigo e de baixa qualidade. Depois de ter assinado com a Columbia, as m�sicas que seriam usadas para o �lbum foram re-masterizadas e re-gravadas em est�dios profissionais. No entanto, devido ao envolvimento da Sony no projecto, Carey n�o foi permitida produzir a maioria do material do �lbum pois os executivos da distribuidora achavam que o aux�lio de produtores de renome iriam assegurar o sucesso do �lbum. Ent�o, para o seu segundo �lbum de est�dio, Carey teve mais liberdade na produ��o. Al�m disso, ao contr�rio do �lbum de estreia de Carey, com sonoridade pop e R&B contempor�nea, Emotions v� a artista a explorar v�rios g�neros musicais, incluindo o gospel, R&B, soul e pop, assim como sonoridade de trabalhos lan�ados nas d�cadas de 1960 e 70.

Como j� n�o tinha mais uma rela��o profissional nem pessoal com Margulies, a cantora optou por trabalhar com produtores com quem n�o colaborou no seu �lbum de estreia, � excep��o de Walter Afanasieff, com quem, apesar de apenas ter co-escrito "Love Takes Time" e produzido uma pequena por��o do disco, Carey sentiu uma qu�mica forte e rapidamente desenvolveu uma forma �nica de compor. Ap�s gravar "If It's Over", a cantora expressou a conex�o musical que partilhava com Afanasieff, bem como o formato criativo usado na composi��o e produ��o da sua m�sica com ele, ou ainda com C+C Music Factory. Ao trabalhar com o primeiro, a dupla sentava no piano e criavam sons at� atingirem a notal e o arranjo desejado. Durante uma entrevista em 1992, Afanasieff descreveu como a artista come�ava a cantar notas e sons diferentes sobre as quais idealizava enquanto ele ia acompanhando com o piano. Assim, ele ajudava ela a atingir a nota certa e vice-versa. Carey descreveu a sua rela��o de trabalho como "muito original" e muito parecida com a forma pela qual colaborava com Margulies. Al�m de Afanasieff, a cantora trabalhou com Robert Clivill�s e David Cole, ambos membros do grupo de m�sica dance C+C Music Factory. Trabalhar com a dupla foi originalmente uma sugest�o de Mottola e, ap�s reunir-se com eles, Carey concordou em colaborar em quatro faixas. Embora similar ao com Afanasieff, o processo criativo de Carey com Cole e Clivill�s revelou ser diferente. Eles traziam v�rias grava��es e melodias diferentes, �s qual ela iria escolher a favorita. Depois, trabalhavam juntos na constru��o da melodia j� criada, � qual Carey podia adicionar o que quisesse, bem como escrever a letra e definir a tonalidade.

Estrutura musical e conte�do

"Emotions", a faixa de abertura, � fortemente influenciado pela m�sica disco dos anos 1970. O tema coloca a forte extens�o vocal "de tirar o f�lego" de Carey em dispor e ainda cont�m uso do whistle register, sendo at� hoje considerado "entre os melhores" da artista. A sua letra "alegre" apresenta uma protagonista a expressar emo��o forte e profunda pelo seu amado. "And Don't You Remember", um dos temas mais influenciados pelo gospel no projecto, cont�m mudan�as na progress�o de acordes do �rg�o e produ��o m�nima de modo a colocar mais �nfase e dar um sentimento mais "puro e dos anos 60" � obra. Juntamente com "Emotions", fazem parte de um trio de faixas do �lbum concebidas com o objectivo de homenagear as baladas da Motown, com a inclus�o de um coro de igreja, assim como arranjo musical exclusivo de Carey. A sua letra reflete o refr�o "puro" da can��o, contando a hist�ria de uma raparida a quem prometido de tudo pelo seu namorado, por�m este rapidamente esquece-se dela e parte para uma pr�xima. Ap�s a decep��o, a protagonista questiona-lhe se ele n�o se lembra de todas aquelas promessas e sonhos partilhados. Influenciada por baladas dos anos 1950, "Can't Let Go", a faixa seguinte, � uma balada lenta, com tristeza e saudade no conte�do l�rico cujo segmento introdut�rio apresenta m�nima mudan�a de acordes. Durante a sua primeira metade, a vocalista usa uma voz mais baixa e rouca que eventualmente dirige o ouvinte ao crescendo do belting e whistle no fim. Das dez faixas do projecto, Carey sentiu que a mais liricamente autobiogr�fica foi "Make It Happen", que retrata a hist�ria de Carey adolescente e pobre antes de ter assinado com a Columbia, antes de estabelecer a import�ncia da f� e ora��o. Nickson descreveu a sua instrumenta��o como "restrita" e "muito Motown-esca," observando também a sua infusão evangélica leve.

Carole King aproximou-se de Carey na esperança de trabalhar consigo, eventualmente concebendo "If It's Over".

Criticamente, a música mais esperada do álbum foi a colaboração de Carey com Carole King, uma cantora e compositora que alcançou popularidade ao longo da década de 1970. King aproximou-se de Carey na esperança de trabalhar consigo após ouvi-la cantar ao vivo no programa de televisão The Arsenio Hall Show. Durante uma conversa com Carey, King sugeriu que ela interpretasse uma versão de "(You Make Me Feel Like) A Natural Woman", um tema co-escrito por si com Gerry Goffin para a cantora Aretha Franklin. Depois de muita reflexão, Carey recusou por sentir-se desconfortável em fazer uma versão de uma canção que uma das suas influências musicais executou perfeitamente. Ainda determinada a trabalhar com Carey, King voou para Nova Iorque por um dia, na esperança de compor e produzir um tipo de balada. Durante todo o dia, as duas compositoras trocaram ideias musicais e melodias no piano que vieram a culminar em "If It's Over". "Eu amo a voz dela. Ela é muito expressiva. Ela dá muito sentido ao que ela canta," expressou King acerca da experiência de trabalho com Carey. Influenciada por temas divulgados nos anos 1960 e 70, bem como música gospel e outros subgéneros de música soul, a base e a instrumentação do tema foram cruciais para o desempenho de Carey, segundo Nickson.

"Como uma canção repleta de influências gospel e soul, permitiu Mariah realmente deixar a lágrima rolar solta e mostrar o que ela podia fazer — o que na realidade era muito mais do que a ginástica vocal que parecia constituir a sua reputação até então. De um barulho profundo para um gemido alto, ela cobriu cinco oitavas maravilhosamente, à medida em que a melodia crescia. Os vocais de apoio — que mais uma vez tiveram aquelas harmonias de igreja — preenchem a melodia de reposição, assim como as trompas majestosas, que entram próximo ao fim. A canção foi realmente uma vitrine vocal para Mariah."

— O autor Chris Nickson a descrever o conteúdo e instrumentação de "If It's Over".

A introdução da sexta faixa do alinhamento, "You're So Cold", apresenta um piano e um desempenho vocal a cappella antes de alcançar o seu refrão. "A canção entrou no refrão, impulsionada pelo trabalho piano house-esco, o ritmo borbulhante e sedutor escondendo as letras nervosas, o tom de voz optimista," comentou Nickson, que ainda insinuou que o conteúdo lírico da obra continha uma mensagem irritada, confrontando um amante infiel e perguntando como ele poderia ser "tão frio." Co-composta por Afanasieff, a sonoridade de "So Blessed" é influenciada por baladas pop do anos 1950, e a voz de Carey é bastante contida, pois ela permanece dentro das suas tonalidades mais baixas durante a canção. "To Be Around You", a oitava faixa, foi vista por Nickson como "muito mais staccato." Sua produção e melodia foram concebidas com o intuito de homenagear "Got to Be Real" (1978) de Cheryl Lynn, além de apresentar conversas até ao final da sua duração. "Till the End of Time", a penúltima faixa e a mais longa do alinhamento, foi considerada por Nickson como uma "melodia suave quase como de canção de aninhar." Musicalmente, é uma balada na qual a protagonista expressa o seu amor até ao fim dos tempos que prepara o ouvinte para "The Wind", a faixa de encerramento e a mais influenciada por jazz. Ela foi construída em torno de uma melodia de piano concebida pelo pianista Russell Freeman na década de 1950, levada ao conhecimento de Carey por Afanasieff, que após a ter descoberto inspirou-a a compor o resto da melodia e escrever a letra, letra esta que aborda um amigo da vocalista que morreu em um acidente de aviação por conduzir embriagado.

Segundo várias analistas musicais, Emotions cumpriu o seu maior desafio, contribuindo para o uso e infusão de uma vastidão de géneros na música de Carey, oportunidade que a artista não teve enquanto produzida o seu trabalho de estreia.

Lançamento, repercussão e divulgação

Carey a cantar "Make It Happen" em Agosto de 2006 na paragem da The Adventures of Mimi Tour em Tampa, Flórida.

Emotions foi lançado a 17 de Setembro de 1991 e, ao longo do ano seguinte, juntamente com a sua intérprete e seus singles, foi recebendo aclamação e reconhecimento pela indústria musical em forma de vários prémios. Na 19.ª cerimónia anual dos prémios de música norte-americana, Carey venceu na categoria "Artista Feminina de Soul/R&B", enquanto na terceira cerimónia dos prémios de música da Billboard, venceu as categorias "Melhor Álbum Feminino" por Emotions e "Melhor Single Feminino" pela faixa-título.

Tal como o ocorrido com Mariah Carey no ano anterior, embora não tenha embarcado em uma digressão para promovê-lo, Carey optou por fazer uma série de participações em programas de televisão e cerimónias de entrega de prémios tanto na América do Norte como na Europa. Além disso, três canções do disco foram distribuídas como singles. Embora "You're So Cold" tenha sido originalmente considerada, "Emotions" foi lançado como o primeiro, rendendo a Carey o feito de ser a única artista a posicionar os primeiros cinco singles da sua carreira no primeiro posto da tabela musical oficial de canções dos EUA. O single também alcançou sucesso ao redor do mundo, posicionando-se dentro das dez melhores posições nas tabelas de cinco outros países. "Emotions" foi apresentada ao vivo pela primeira vez na cerimónia dos prémios de vídeos musicais da MTV de 1991, na qual Carey estava acompanhada por vários vocalistas de apoio. O tema viria a ser novamente interpretado no The Arsenio Hall Show na noite de 23 de Setembro. Outras apresentações incluem a cerimónia dos prémios de música Soul Train de 1992 nos Estados Unidos, o programa musical britânico Top of the Pops e o talk show Des O'Connor Tonight no Reino Unido, e ainda os programas de televisão Sondagstoppet e Kulan na Suécia em meados de Setembro de 1991. Todas apresentações acima mencionadas incluíram "Can't Let Go", o segundo single, como um desempenho secundário. Devido à retração de "Can't Let Go" pela Columbia, a fim de impulsionar as vendas de Emotions, a canção atingiu o seu pico no segundo posto da tabela de canções norte-americana e alcançou sucesso moderado ao longo do continente europeu, onde apenas atingiu as vinte melhores posições no Reino Unido. O seu vídeo musical foi filmado em preto e branco e mostrou o cabelo de Carey esticado pela primeira vez na sua carreira. O single foi interpretado ao vivo mais uma vez no Saturday Night Live, e foi incluso em um clipe de estúdio pré-gravado transmitido pelo The Today Show. Lançado vários meses após Emotions, "Make It Happen", o terceiro single, não foi interpretado durante os esforços promocionais originais para o álbum. No entanto, foi incluso no alinhamento de canções de várias digressões futuras de Carey. O vídeo musical de "Make It Happen" vê Carey a cantar em frente a uma platéia em uma igreja grande reminiscente a uma catedral ao lado de um coro de igreja e dançarinos infantis. Todos os três singles do álbum foram premiados com otítulo de "Melhor Canção" na cerimónia de 1993 dos prémios de música pop da Broadcast Music Incorporated.

Na noite de 26 de Fevereiro de 1992, acompanhada por uma orquestra completa e vários cantores de apoio, Carey cantou "If It's Over" ao vivo na 34.ª cerimónia anual dos prémios Grammy. Nessa cerimónia, a artista havia recebido nomeações nas categorias "Produtor do Ano, Não Clássico" (juntamente com Afanasieff) e "Melhor Desempenho Vocal Feminino" por "Emotions", perdendo em ambas para David Foster e "Something to Talk About" (1991) de Bonnie Raitt, respectivamente.

Recepção da crítica

Cr�ticas profissionais
Avalia��es da cr�tica
Fonte	Avalia��o
About.com
AllMusic
Robert Christgau	(negativa)
Chicago Tribune
Encyclopedia of Popular Music
Entertainment Weekly	C
Los Angeles Times
Q
Rolling Stone
The Rolling Stone Album Guide

Escrevendo para a revista musical Rolling Stone, Rob Tannenbaum achou Emotions dependente do "dance-pop comercial" e dos exercícios vocais indulgentes de Carey, fazendo difícil para os ouvintes se conectem com as letras. "Carey tem uma presença vocal notável mas, até hoje, infelizmente, o seu canto foi muito mais impressionante do que expressivo," escreveu Tannenbaum. Dennis Hunt, para o jornal Los Angeles Times, considerou a voz "espetacular e impressionante" de Carey comparável à de Whitney Houston, porém criticou a composição e a produção por "tocar alto na escala da ángustia." Para o jornal The New York Times, Stephen Holden sentiu que o disco exibiu a força vocal da cantora mais efectivamente do que o seu trabalho de estreia, mas não mostrou melhoria na composição das letras, as quais Holden disse que "descrevem os altos e baixos desesperados de relacionamentos em clichês bruscos amarrados juntos, com rimas mínimas."

Arion Berger, para a revista electrónica Entertainment Weekly, considerou Emotions "mais frio e mais calculado" do que o anterior, descrevendo-o como "a progênie híbrida de uma tradição venerável — a tradição da diva R&B — e instintos comerciais grosseiros. É gospel sem soul, canções de amor sem paixão, pop sem vivacidade." A editora Parry Gettelman, para o jornal Orlando Sentinel, também criticou as acrobacias vocais da artista, escrevendo que a cantora se tornou "tão apaixonada pelo fragmento de frequência ultra alta do seu alcance vocal, que estou a começar a suspeitar que ela possa ser uma espiã intergaláctica a tentar restabelecer comunicações com o seu longínquo Planeta dos Cães." O crítico musical profissional Robert Christgau, embora impressionado, julgou Emotions como um "fracasso" por ser "um disco péssimo cujos detalhes raramente merecem mais reflexão."

No entanto, Steve Morse, para o jornal The Boston Globe, se revelou mais entusiasmado na sua análise, considerando Emotions como "um salto quântico na maturidade e confiança" adquirida no seu primeiro álbum. Além disso, observou as letras como "notáveis", as baladas "indescritivelmente lindas" e a capacidade vocal e de composição de Carey "ilimitada." Em uma análise retrospectiva, a revista Q saudou Emotions como "um exemplo tecnicamente perfeito de R&B convencional," ostentando os vocais elegantes de Carey e "a elegância habitual de uma produção multimilionária." Além de ter apontado "Emotions" e "Make It Happen" como destaques do projecto na sua resenha para o portal AllMusic, a editora Ashley S. Battel chamou o álbum de uma "jornada musical" e "forte acompanhamento" ao primeiro trabalho da cantora, que reproduziu com sucesso a fórmula "dance/R&B /baladas" do seu antecessor. Battel chamou.

Alinhamento de faixas

Emotions contém dez faixas, e todas elas tiveram as suas letras escritas por Carey.

Emotions
N.º	Título	Música	Produtor(es)	Duração
1.	"Emotions"	Mariah Carey Robert Clivillés David Cole	Clivillés Cole Carey	4:09
2.	"And You Don't Remember"	Carey Walter Afanasieff	Carey Afanasieff	4:26
3.	"Can't Let Go"	Carey Afanasieff	Carey Afanasieff	4:27
4.	"Make It Happen"	Carey Clivillés Cole	Carey Clivillés Cole	5:10
5.	"If It's Over"	Carey Carole King	Carey Afanasieff	4:38
6.	"You're So Cold"	Carey Cole	Carey Clivillés Cole	5:05
7.	"So Blessed"	Carey Afanasieff	Carey Afanasieff	4:13
8.	"To Be Around You"	Carey Cole	Carey Clivillés Cole	4:37
9.	"Till the End of Time"	Carey Afanasieff	Carey Afanasieff	5:35
10.	"The Wind"	Carey Russell Freeman	Carey Afanasieff	4:41
Dura��o total:				47:01

Amostras

• "Can't Let Go" cont�m amostra de "Make It Last Forever" (1987), co-composta por Teddy Riley e Keith Sweat e gravada por Sweat e Jacci McGhee;
• "Make It Happen" cont�m amostra de "I Want to Thank You" (1981), gravada por Alicia Myers;
• "The Wind" cont�m amostra de "The Wind" (1954), co-composta por Chet Baker e Russell Freeman.

Cr�ditos e pessoal

Os cr�ditos seguintes foram adaptados do encarte do �lbum Emotions.

Locais de grava��o

• Condado de Marin, Calif�rnia: Skywalker Sound;
• Sausalito, Calif�rnia: The Plant Recording;
• Cidade de Nova Iorque, Nova Iorque: Right Track Recording � Axis � Skyline � Battery � Electric Lady � Giant Recording

Pessoal

• Arranjos: Walter Afanasieff (vocal, metais) � Mariah Carey (vocal) � Robert Clivill�s (geral, teclado) � David Cole (geral, teclado) � Lew Del Gatto (trompa)
• Composi��o: M. Carey
• Dire��o de arte: Josephine DiDonato
• Engenharia ac�stica: Bruce Calder (assist�ncia) � Dana Jon Chappelle � Jon Mathias � Bruce Miller � Lolly Grodner (assist�ncia) � Acar S. Key � Manny Lacarrubba (assist�ncia) � Craig Silvey (assist�ncia) � MT Silvia (assist�ncia)
• Fotografia: Phillip Dixon
• Instrumenta��o: W. Afanasieff (viol�o, baixo, bateria, piano de cauda, teclado, �rg�o, �rg�o Hammond, percuss�o, piano, cordas, synclavier, sintetizador, baixo sintetizador, pandeiro, vibrafone) � Vernon "Ice" Black (guitarra) � Gary Cirimelli (synclavier) � R. Clivill�s (bateria) � D. Cole (teclado) � L. Del Gatto (saxofone bar�tono) � Cornell Dupree (guitarra) � Lawrence Feldman (saxofone tenor) � Earl Gardner (trompete) � Carl James (guitarra baixo) � Ren Klyce (synclavier, sintetizador) � Michael Landau (guitarra) � Will Lee (baixo) � Keith O'Quinn (trombone) � Paul Pesco (guitarra) � Steve Smith (bateria) � George Young (saxofone tenor)
• Letras: M. Carey
• Masteriza��o: Bob Ludwig
• Mistura: M. Carey � D. J. Chappelle � R. Clivill�s � Bob Rosa � D. Cole
• Produ��o: W. Afanasieff � M. Carey � R. Clivill�s � D. Cole
• Produ��o executiva: Tommy Mottola
• Programa��o: W. Afanasieff � G. Cirimelli � Alan Friedman � R. Klyce
• Vocais: M. Carey (principais, fundo) � Trey Lorenz (fundo) � Patrique McMillian (fundo) � Cindy Mizelle (fundo)

Desempenho nas tabelas musicais

Nos Estados Unidos, 129 mil unidades de Emotions foram comercializadas ao longo da sua primeira semana de disponibilidade, rendendo-lhe uma estreia na quarta posi��o da tabela musical de �lbuns. No total, o �lbum viria a permanecer dentro das vinte melhores posi��es da tabela por 27 semanas consecutivas, e dentro das duzentas melhores por 55 semanas, tornando-se no projecto de Carey com a posi��o de pico mais baixa naquela tabela at� ao lan�amento de Glitter (2001). Ap�s ultrapassar a marca das quatro milh�es de unidades comercializadas dentro daquele pa�s, Emotions recebeu o certificado de disco de platina por quatro vezes pela Recording Industry Association of America (RIAA). De acordo com a Nielsen SoundScan, servi�o de media��o de vendas musicais na Am�rica do Norte, tr�s milh�es e 595 mil c�pias do �lbum j� haviam sido movidas at� Abril de 2013. No vizinho Canad�, Emotions estreou no n�mero quatorze da tabela de �lbuns, segundo o publicado pela revista RPM a 5 de Outubro de 1991. Quatro semanas depois, na publica��o de 2 de Novembro seguinte, o disco alcan�ou o seu pico no sexto posto, o qual ocupou por apenas uma semana. Emotions terminou o ano como o 35.� projecto mais vendido no Canad�, territ�rio onde tamb�m recebeu o certificado de disco de platina por quatro vezes pela Music Canada pelo embarque de mais de quatrocentas mil c�pias.

No Jap�o, Emotions estreou no n�mero tr�s da tabela oficial de �lbuns publicada pela Oricon e, de acordo com o revelado pela distribuidora Sony Music, j� moveu cerca de um milh�o de unidades no pa�s. J� na Oceania, o �lbum estreou no n�mero 96 da tabela de �lbuns australiana, conforme o anunciado na publica��o de 6 de Outubro de 1991 da ARIA Charts, atingindo a sua posi��o de pico no n�mero oito quatro semanas depois. Naquele pa�s, o projecto permaneceu dentro das cem melhores coloca��es por trinta semanas, recebendo o certificado de disco de platina pela Australian Recording Industry Association (ARIA) pela venda de mais de setenta mil c�pias. N�o obstante, na Nova Zel�ndia, o disco estreou no n�mero seis da tabela de �lbuns, segundo o revelado na semana de 17 de Outubro pela Recorded Music NZ (RMNZ), passando um total de dezesseis semanas naquela tabela. A RMNZ certificou o �lbum com disco platina pelas vendas de quinze mil unidades dentro do pa�s.

Em territ�rio europeu, Emotions recebeu o certificado de disco de ouro pela Syndicat National de l'�dition Phonographique (SNEP) quando atingiu a marca das cem mil unidades comercializadas na Fran�a. Nos Pa�ses Baixos, estreou no n�mero 79 da tabela de �lbuns, subindo para o seu pico no posto 59 na semana seguinte. No total, passou seis semanas naquela tabela musical e recebeu o disco platina pela Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers (NVPI) ao ultrapassar as cem mil unidades vendidas no pa�s. Na Su�cia, Emotions estreou no n�mero 26 da tabela de álbuns, atingindo o seu pico no número treze e passando um total de cinco semanas a flutuar nas posições da tabela. Após a sua saída, o álbum recebeu o certificado de disco de platina pela Federação Internacional da Indústria Fonográfica (IFPI) pelo embarque de cem mil cópias. Na Suíça, Emotions estreou no número dezasseis da tabela de álbuns na semana de 13 de Outubro de 1991, alcançando o seu pico na posição quinze na semana seguinte. Após uma série de nove semanas na tabela de álbuns, o projecto foi certificado com disco de ouro pela IFPI, por comercializar cinquenta mil cópias. No Reino Unido, o álbum estreou no número dez da tabela de álbuns, conforme o anunciado na semana de 26 de Outubro pela The Official Charts Company. Na sua décima sétima semana na tabela, alcançou o seu pico na quarta posição, melhor que o pico no sexto posto alcançado por Mariah Carey. Depois de oscilar pela tabela por quarenta semanas, o álbum foi certificado com disco de platina pela British Phonographic Industry (BPI) pelas vendas de mais de trezentas mil unidades.

Ao redor do mundo, Emotions moveu oito milhões de exemplares.

Posições

Tabelas semanais

País — Tabela musical (1991–92)	Posição de pico
Alemanha — Offizielle Top 100 (GfK)	46
Austrália — ARIA Albums Chart	8
Áustria — Ö3 Austria Top 40	39
Canadá — Top Albums/CDs (RPM)	6
Canadá — The Record	5
Estados Unidos — Billboard 200	4
Estados Unidos — Top R&B/Hip-Hop Albums (Billboard)	6
Espanha — PROMUSICAE	38
União Europeia — European Top 100 (Billboard)	12
Finlândia — Suomen virallinen albumilista	12
Itália — Hit Parade	16
Japão — Top 100 Albums (Oricon)	3
Noruega — VG-lista	8
Nova Zelândia — Recorded Music NZ	6
Países Baixos — Album Top 100 (MegaCharts)	9
Reino Unido — UK Albums Chart (OCC)	4
Suécia — Albums Top 60 (Sverigetopplistan)	13
Suíça — Albums Top 100 (Schweizer Hitparade)	15

Tabelas de fim-de-ano

País — Tabela musical (1991)	Posição
Canadá — Top Albums/CDs (RPM)	35
Itália — Hit Parade	81
Japão — Top 100 Albums (Oricon)	80
País — Tabela musical (1992)	Posição
Estados Unidos — Billboard 200	22
Estados Unidos — Top R&B/Hip-Hop Albums (Billboard)	21
Japão — Top 100 Albums (Oricon)	83
Reino Unido — UK Albums Chart (OCC)	62
Países Baixos — Album Top 100 (MegaCharts)	52

Certificações e vendas

Região — Associação (Vendas)	Certificação
Austrália — ARIA (70 mil)	Platina
Canadá — MC (400 mil)	4× Platina
Estados Unidos — RIAA (3 595 000)	4× Platina
França — SNEP (100 000)	Ouro
Japão — RIAJ (1 milhão)	Diamante
Nova Zelândia — RMNZ (100 mil)	Platina
Países Baixos — NVPI (100 mil)	Platina
Reino Unido — BPI (100 mil)	Platina
Suécia — FIIF (100 mil)	Platina
Suíça — FIIF (25 mil)	Ouro

Bibliografia

Notas de rodapé

Ligações externas

• Emotions no Discogs