Vestuario

Escena de la obra de teatro McBeth con queso, representada por la compa��a "La Guapa", con vestuario realizado por Iztok Hrga, en una representaci�n en el Teatro del Raval de Barcelona, el 30 de octubre de 2010.

El vestuario o guardarrop�a,​ en las artes esc�nicas, es el conjunto de ropas, complementos y accesorios que utilizan los actores para representar a un personaje en espec�fico, el vestuario es famoso por ser parte de grandes representaciones a lo largo de todo el mundo en diferentes escenarios y en diferentes obras. El director teatral y constructivista ruso Tairov lo describi� como "segunda piel del actor".​

El diccionario simplifica la definici�n de la acepci�n principal de esta voz: "Vestimenta necesaria para la representaci�n de un espect�culo". Y anota otras acepciones relacionadas: El vestuario como lugar o espacio donde se visten los actores, y antiguamente, la escenograf�a.​

En el siglo XXI, el vestuario se ha convertido en objeto de culto y colecci�n, catapultado por el merchandising, el show business y el prop replica. En 2014, la RAE acept� el americanismo vestuarista.​

Evoluci�n hist�rica

Estudios de antropolog�a en el �mbito de diversas culturas �tnicas han demostrado que el hombre empez� a fabricar accesorios decorativos que no ten�an ning�n uso pr�ctico aunque s� pod�an tener un sentido m�gico o religioso. Esos primitivos complementos del vestuario, por lo general colgantes tallados para adornarse, permitieron el desarrollo de su creatividad. De la inicial necesidad b�sica se pas� al sentido est�tico y paralelamente al significado simb�lico.​

En el teatro cl�sico griego, el vestuario, muy asociado al maquillaje, se reduc�a a un conjunto de m�scaras, diversos tipos de t�nica y coturnos. No obstante, desde los sacerdotes de Eleusis a los de los misterios medievales, el vestuario como elemento de una representaci�n ha estado ligado a la moda indumentaria amplificando sus posibilidades est�ticas.​

Suntuosa colecci�n de trajes en el vestuario-taller de Antonia Sautter, en Venecia.

En el Siglo de Oro espa�ol, como describe el propio Cervantes, "El adorno del teatro era una manta vieja, tirada con dos cordeles de una parte a otra, que hac�a lo que llaman vestuario; detr�s estaban los m�sicos cantando sin guitarra alg�n romance antiguo".​ Ese mismo significado de espacio antes que conjunto de la vestimenta, lo ten�a en los corrales de comedias el espacio contiguo al propio escenario, que ocupaban los actores antes de salir a escena.

Desde mediados del siglo XVIII, en Francia, la asociaci�n ideol�gica de dramaturgos como Diderot y Voltaire con actrices y actores como La Clairon, Favard, Lekain o Garrick, supuso elevar el vestuario a categor�a de elemento teatral: "el actor deb�a vestirse como el personaje representado". Pero habr�a que esperar a las revoluciones del siglo XX para que este elemento formase parte esencial de la puesta en escena.

Un cap�tulo aparte ocupar�a la importancia de las formas y los colores, como c�digos inmutables; v�anse el teatro chino o la comedia del arte en las ceremonias de representaci�n.​

En el cine

Artista callejero caracterizado como Charlot, aunque se haya modificado el color del traje, originalmente negro, el personaje sigue siendo reconocible.

El vestuario puede llegar a caracterizar de tal modo a un actor que se convierta en su se�a de identidad popular. A menudo, un actor vestido de calle no es reconocido como el personaje que le ha hecho famoso. Y al contrario, cualquier persona al disfrazarse de un determinado personaje evocar� inmediatamente su personalidad.​ Algunos ejemplos cl�sicos son:

• Charlot con su bomb�n negro y su bast�n.
• Cantinflas con sus pantalones ca�dos.
• Chavo con un gorro, playera y un shorts.
• Dr. Chapatin con un abrigo y una bufanda.
• Superm�n con sus mallas azules, el emblema con la S roja en el pecho y la capa roja.
• Freddy Krueger con su su�ter de lana a rayas verdes y rojas y su guante de cuchillos.

El vestuario est� �ntimamente relacionado con el maquillaje, m�s a�n en el caso de las caracterizaciones.

En televisi�n

Existe una serie de normas no escritas que suelen funcionar en la mayor�a de las cadenas de televisi�n del mundo. Se trata de una serie de recomendaciones a tener en cuenta, pero en un determinado momento, una cadena las puede saltar, por innovar o cualquier otro motivo que considere oportuno.^{[cita requerida]}

• En general, los colores fuertes que llaman excesivamente la atenci�n en los primeros planos se desaconsejan, aunque esta regla es flexible si se trata de espect�culos.
• Se deben evitar las telas de cuadros peque�os, rayas muy pr�ximas, espigas, patas de gallo, lunares peque�os y pr�ximos etc, porque crean una distorsi�n moir�.
• Tambi�n se deben evitar los blancos puros, pues crean muchos problemas a los iluminadores. Para que el blanco no sature la cara queda oscura. Si se trata de un montaje con grandes medios, tal vez esta objeción no lo sea tanto. Asimismo, también se desaconseja su uso si tienen cristales (piedras pereciosas o bisutería) altamente brillantes que por sus propiedades reflectivas puedan generar destellos molestos.
• Se debe evitar las piezas de joyería o bisutería cercanas a la ubicación del micrófono. Pueden moverse y producir ruidos no deseados, o incluso rozar el micro, con similar resultado.

En informativos

En informativos, para los presentadores rigen las siguientes normas:​

• Se elige un vestuario formal, traje de chaqueta, normalmente, con corbata. Se desaconseja que el presentador vaya en mangas de camisa.
• El vestuario femenino se masculiniza, ocultando las formas femeninas. El escote queda fuera de todo planteamiento, dado que se cree que resta seriedad a la presentadora. En algunas ocasiones las presentadoras pueden usar vestido o falda para no perder su esencia femenina.
• Se eligen colores oscuros que dan sensación de sobriedad y seriedad. Aunque en las mujeres se pueden utilizar también tonos pasteles. Se descartan los colores chillones. Estos colores se permite que sean un poco más claros en verano para dar mayor sensación de verosimilitud.

Todas estas normas o recomendaciones se flexibilizan si se trata de reporteros o corresponsales, ya que puede variar en concordancia con el ambiente en que estos se encuentren, el clima, etc.

• 
  Bocetos de vestuario por Jean-Simon Berthélemy, para Le Triomphe de Trajan (1807).
• 
  Diseño de vestuario hacia 1929.
• 
  Vestuario luminoso para performance, diseñado por Beo Beyond.

Véase también

• Ropaje
• Diseñador de vestuario

Enlaces externos

• Wikcionario tiene definiciones y otra información sobre vestuario.
• "La apariencia externa del actor: el vestuario", blog de artes escénicas del IES Floridablanca (Murcia). Visto el 8 de octubre de 2013

• Datos: Q1410477
• Multimedia: Costumes / Q1410477